清华大学艺术投资鉴赏总裁班谈国内外艺术管理解读

　　“艺术管理”是西方国家兴起的概念。艺术管理专业最早可以溯源到1966年哈佛商学院的两位艺术管理者共同创办艺术经营管理研究所。现在，美国至少有40所大学设有艺术管理专业，本科、硕士、博士专业/方向都有。

　　欧洲与美国“艺术管理”的名称和标准有些许区别。欧洲的艺术管理专业是在1946年英国成立大不列颠艺术委员会Arts Council of Great Britain(ACGB)的基础上形成的，由于欧洲艺术管理更多属于政府的行政管理范畴，对艺术管理的定义更倾向于Arts Management;美国70年代高速发展的经济热潮，使得美国高校对艺术管理专业的定义更偏向于Arts Administration，因此，艺术与文化被直接纳入经济发展的范畴，实现商业与艺术管理的紧密融合。

　　就美国来看，艺术管理专业有两个考量维度：横向上，从艺术形式上划分为visual(视觉艺术)和performing(表演艺术);纵向上，从组织是否营利划分为for-profit(营利)和non-profit(非营利)。非营利性质一般以公众关心的议题作为目标。据“美国人为艺术”组织报告，美国的非营利艺术组织在每年的经济活动中创造产值1340亿美元，但所得利润会用于所关注领域的持续投入以及组织运营的必要支出。目前来看，横纵两方向都有所交叉、互相混合。

　　我国艺术管理的兴起，源于20世纪90年代以来艺术机构对艺术管理人才的需求，并在学习借鉴欧美国家艺术管理发展基础上，开始我国艺术管理专业的建设。1987年，北京电影学院管理系招收第一批管理专业的本科生，从此开启艺术管理专业发展的序幕。2010年，《学位授予和人才培养学科目录》调整方案，将艺术学科从“一级学科”提升为“门类学科”。艺术学升格为“门类学科”，标志着我国的艺术学真正确立了独立的学科地位，“艺术管理”成为二级学科。

　　国内学界往往从多方面揭示艺术管理内涵，大致包括以下方面：

　　1.传统管理职能在艺术领域的应用;

　　2.对艺术活动或艺术生产的协调;

　　3.对赢利性和非赢利性艺术组织的运营与管理;

　　4.对艺术市场、艺术商业的经营与管理;

　　5.对具体艺术项目行政事务的操作指南。

　　从中我们可以清晰地看到产业与事业有非常明显的体现。

　　文化艺术是引领时代的重要载体，在当今主流投资产业进入长期低位运行周
期，艺术门类的投资却持续走高，成为新的财富管理与传承的趋势，艺术收藏的重
要性在社会文化背景中日益强化。
投资收藏的艺术作品想要达到既要喜欢又要未来增值的效果，需有专业的美术
史知识和精准的投资鉴藏眼光。介入艺术投资收藏，提升艺术素养，强化企业文化,
丰富资产配置，找到正确的进阶艺术品市场与收藏、投资管理之路，艺术投资必修
课，对艺术投资企业家与收藏机构至关重要。硏究院在结合艺术鉴藏核心课程学习
基础上，突出系统性、可操作性，持续培养学员丰富资产配置能力以及跨界融合水平,针对艺术投资实际问题系统学习解决与提咼鉴藏管理能力。

　　联合国内外文博馆院、考古所、拍卖协会、文物艺术学会、央美、北大、珠宝学院、
艺术硏究院、佳士得拍卖、苏富比拍卖、保利拍卖、嘉德拍卖、在艺LIVE、美协、书协、
画院、美术馆、收藏协会等机构实践型专家、经济与金融专家、多专业艺术研究名家
和代表性投资收藏家，并结合企业家收藏网，为国内外商界人士、投资家、艺术收藏
人士、相关机构管理人才、企业财富传承人、艺术产业运营人才，打造具备国际艺术
运营模式的艺研课程，以培养企业家收藏精英和艺术收藏顾问，打造高端艺术投资
平台，最大程度的提高学员的艺术鉴赏、估值与市场投资水平。

　　培训课程：艺术投资鉴赏与艺术管理高级研修班【2020官方课程】

　　联系人：李老师 13911240815